Desde los once años, cuando leyó por primera vez el libro de Mary Shelley, “Frankenstein”, no pudo dejar de pensar en él, en la escena en que algo no viviente en algún momento se convierte en vida y en esa criatura.

De pequeño, el director mexicano, Guillermo del Toro, ha sentado monstruos en su mesa, lo que le ha ayudado a construir una concepción del mundo más humana y donde los opuestos no son más que instrumentos de separación. Sus discursos sobre sus distintos entendimientos del mundo siempre han sido de una profundidad absoluta y de una curiosidad que solo confirma su inteligencia emocional.

El mundo creado por el realizador, una vez más, logra su cometido de hacerte sentir en un universo cinematográfico con lenguaje propio, donde abraza criaturas, democratiza monstruos y habla de humanidad entre un increíble diseño de producción y de arte. Oscar Isaac es Víctor y Jacob Elordi, La Criatura, en una versión del libro de Mery Shelley que le cambiaría la vida, porque supo, desde ese entonces, que tendría que hacer su propia versión, su única historia de padre e hijo, una versión latinoamericana de Frankenstein.

Con su dedicación conocida – y absoluta- el ganador de tres premios de la Academia, creó nuevamente el mundo que soñó, con un diseño de producción, arte y vestuario que se ha convertido en su sello, quemó un castillo, nos sumergió en medio de la nieve y nos hizo transitar en un laboratorio que sería el lugar del construcción de esta criatura (Elordi) por parte de Victor (Isaac), quien obsesionado con el poder y para tratar de sanar sus heridas hizo lo imposible para crear vida, sin saber que en esa criatura, encontraría lo que no pudo hasta la fecha.

La película, que se estrenó en la plataforma de la N roja y se encuentra entre las más vistas en distintos países, creando una expectación masiva por si la audiencia, como en ocasiones anteriores, cautivaría a la audiencia. Lo que por supuesto, hizo.

Más allá de que pueda gustarte la versión de Frankenstein expuesta, la construcción de mundos y estilos narrativos que tiene el mexicano son indudables y el film esta lleno de magia en ese sentido, te hace soñar con sets hechos a mano, está presente en cada detalle del film, desde lo más macro hasta la decoración más detallada dentro del laboratorio. Es una película que transmite ese sueño, se sienten las escenas y de alguna manera, a pesar de todo el contexto, deja una huella de latinidad.

Hablamos con el director y sus protagonistas Oscar Isaac y Jacob Elordi quienes nos contaron lo siguiente: