Una de las más inciertas ceremonias de los premios de la Academia tendrá lugar este domingo 2 de Marzo, y es que hace mucho tiempo no se vivía una temporada de premios con tantas opiniones diferentes.

En un momento “Emilia Pérez”, con 13 nominaciones a Los Oscars, se levantaba para algunos como la favorita, pero frente a diversas polémicas fue quedando atrás y resurge desde su sitio de resistencia de cine independiente la gran “Anora” de Sean Baker y luego de algunos premios en otros circuitos “Cónclave” de Edward Berger. También, e impresionando a la crítica y la audiencia, “The Brutalist” de Brady Corbet se levantaba como favorita, pero nada está claro, y todo puede pasar en la votación que ha sido más pública este año, encontrando votantes que han dicho directamente por quién votaron, a lo que nos cuestionamos ¿se puede? O es el único evento cinematográfico internacional donde el voto es público. Pero bueno, más allá de cuestionar ese tipo de acciones vamos a lo que nos convoca, este es el análisis de las diez películas nominadas a los premios de la Academia y que podrían llevarse el galardón este año.

¿Cómo llegaron a la nominación?

Desde el Festival de Cannes empezamos a ver cuáles eran las películas, realizadores, actores y actrices que podríamos ver en la temporada de premios. Es así, como en nuestro análisis post festival afirmamos que “Anora” junto a su director Sean Baker, su protagonista Mikey Madison y su coprotagonista Yura Borisov serían unos de los infaltables de esta temporada, más allá de las películas que pudieran venir.

Lo mismo ocurrió con películas como “The Substance”, su guión y dirección escrita por Coralie Fargeat y su protagonista Demi Moore, rompían todo tipo de esquemas y su directora logró lo que muy pocos pueden, estar nominada como Mejor Película con un film de género de Terror y convirtiéndose en la novena mujer en ser nominada en la categoría de dirección. Por su parte, la actriz Demi Moore, quien nunca había estado en el Festival de Riviera francesa con una película suya, comenta que ha sido una vuelta de su carrera que jamás pensó tener y que marca también un referente en la industria que ha levantado brechas respecto a la edad de sus actrices, lo que Moore contesta demostrando que el talento no tiene edad.

Se suma a este análisis también, una de las películas que hoy está nominada al Oscar como Mejor Película Extranjera “The Seed of the Sacred Fig”, del director iraní Mohammad Rasoulof, que obtuvo un premio especial del jurado del evento y que ha marcado un hito porque su director ha hecho su campaña siendo refugiado  y en exilio por estar perseguido políticamente con cárcel por el contenido de su film que muestra la reproducción sistémica de violencia ante a las mujeres del régimen que los “gobierna”.

En este festival también se presentó y galardonó  a la película “Emilia Pérez” que, desde ese momento, si bien, como propuesta es un film interesante, se levantaron las alertas desde nuestro medio por el impacto que podría generar en Latinoamérica ante los conceptos de apropiación cultural o reproducción de la caricaturización de la latinidad en la industria cinematográfica, cosa que se ha discutido constantemente en el sector y se han realizado esfuerzos fundamentales para acortar esas brechas y estereotipos.

Al pasar los meses, y sumándose nuevos festivales, hubo estrenos que nos dejaron maravillados como las tres horas y media de la cinematografía absoluta del “The Brutalist” y la actuación de su protagonista Adrien Brody, quien como un arquitecto que tiene que huir por la guerra y llega como inmigrante a Estados Unidos dejando atrás su vida, su familia y enfrentándose a las vicisitudes de vivir en otro país lejos de sus logros anteriores. La actuación nos hace recordar el talento y dedicación que tuvo Brody en “El Pianista” y lo ha llevado a levantar más de alguna estatuilla en el circuito de premios de la temporada como los Golden Globes.

Es en este mismo Festival, el de Venecia, donde fueron estrenadas las dos películas anteriores, que se suma la película que llevaría a romper un hito a Brasil, “Ainda Estou Aquí” de Walter Salles, con la potente historia del Eunice Paiva y su lucha contra la dictadura y desaparición de su marido, interpretada magistralmente por la nominada al Oscar Fernanda Torres, que también se llevó el premio Golden Globe, y que cumple un record, ya que la anterior nominación brasileña en esa categoría fue para su madre por “Estación Central”. Además, siendo la única película latinoamericana que se nomina, causando una positiva sorpresa, como Mejor Película.

Siguiendo, en el Festival de Toronto se estrenó otra de las fuertes candidatas a llevarse la estatuilla, “Conclave” del ya ganador del Oscar Edward Berger, y con un reparto que se ha llevado premios en el circuito por su brillante ejecución. Isabella Rossellini, Ralph Fiennes, Stanley Tucci y Carlos Diehz son algunos de quienes conforman el cast y que relatan la historia de la muerte del papa y de la votación para que asuma un nuevo Pontífice, la política que esto implica y una inmersión al vaticano que solo podemos asistir gracias a la creación de Berger en los estudios de Cine Cittá.

Por otra parte, aparece, de muy bajo perfil, pero de tremenda maestría técnica, “Nickel Boys”, la adaptación de la novela que ganó el Pulitzer y que lleva el mismo nombre y que el director RaMell Ross convirtió en una obra maestra de la cinematografía acompañado de Jomo Fray, también nominado en su categoría. Ethan Herisse y Brandon Wilson, sus protagonistas, hacen un trabajo a pulso moviéndose al unísono con la cámara que se convierte en su extensión en esta narración relatada en primera persona, sobre dos jóvenes afroamericanos que viven sin ningún tipo de protección y vulnerados por el sistema en un reformatorio llamado “Nickel”.

En estrenos posteriores y comerciales se erigen las otras nominadas a los premios de la Academia, “Dune: Part 2”, de Denis Villeneuve, “Wicked”, de Jon M.Chu, que lleva también a sus protagonistas Ariana Grande y Cynthia Erivo a estar nominadas a Mejor Actriz y Mejor Actriz de reparto respectivamente, y por último y no menos importante porque su protagonista se levanta como uno de los favoritos luego de los pasados SAG awards, premio que otorgó el Sindicato de Actores a Timothée Chalamet, “A Complete Unknown”, la historia que cuenta una parte de la vida de Bob Dylan cuando comienza su carrera en Nueva York, y  donde su director James Mangold también está nominado en su categoría junto a la coprotagonista del film Monica Barbaro que interpreta a Joan Baez, de una manera que hace poner los pelos de punta al entonar a Capella “The House of The Rising Sun”.

¿Quién se llevará la estatuilla?

Nuestra predicción en la categoría Mejor Película que es lo que focaliza nuestro análisis en el articulo está entre “Anora” de Sean Baker (Ganadora de los Critic Choice, Film Independente Spirit Awards, PGA, DGA y WGA) y “Conclave” de Edward Berger (Ganadora del BAFTA y SAG en cateoría de Mejor Reparto), películas que fuimos recomendando durante nuestros diferentes circuitos festivaleros. Como tercera alternativa ponemos a “The Brutalist” (Ganadora de los Golden Globes) que ha sido consistente en los premios, pero que ha ido alternando sus logros con las dos anteriores.

En Spanglish Cinema, estaremos en la sala de prensa de los Oscar el domingo para contarles todos los pormenores y hablar con los ganadores del certamen.